Премьера фильма «Взрослые проблемы» состоялась на Международном кинофестивале в Пусане в 2020 году, после чего лента стала доступна широкой аудитории на стриминговых платформах. Несмотря на название, которое может ассоциироваться с телесериалом, это полноценный художественный фильм. В ленте поднимаются темы подростковой беременности и институционального безразличия с беспощадной честностью, редкой для мейнстримной корейской кинематографии. В этом обзоре рассматривается, что именно делает фильм «Взрослые проблемы» успешным. Также затрагиваются моменты, где картина спотыкается, и объясняется, почему её проблематика по-прежнему кажется действительно актуальной сегодня.

Режиссёр Ли Хван ставил перед собой цель не успокаивать, а провоцировать зрителей, и этот замысел определяет практически каждый творческий выбор, обсуждаемый в данном обзоре.

О чём фильм «Взрослые проблемы»

Се Джин, восемнадцатилетняя школьница, узнаёт о своей беременности после того, как её подруга погибает в внезапной аварии. Оставленная семьёй и изгнанная из школы, она бродит по улицам в одиночестве. Фильм быстро создаёт ощущение её изоляции, не тратя время на ненужные предыстории.

Там она встречает Джу Ён, беглянку, которая выживала самостоятельно уже четыре года. Девушки быстро сближаются, позже к ним присоединяются Чэ Пиль и Син Чжи — два других подростка, несущих в себе свои собственные скрытые травмы.

Вместе эта импровизированная семья берётся за то, что в фильме называется «проектом аборта». Они объединяют ресурсы, идут на опасные риски и сталкиваются с обществом, которое практически не предоставляет этим подросткам ни юридической, ни эмоциональной поддержки.

Каждый персонаж привносит в эту группу свой вид раны, и фильм уделяет время тому, чтобы эти раны проявлялись естественно, а не спешил к удобному разрешению.

История, которую взрослые не хотят видеть

Корейское название фильма примерно переводится как «Взрослые не знают», и эта фраза точно отражает его основную идею. Каждая институция, призванная защищать этих подростков, вместо этого полностью их бросает.

Родители Се Джин практически полностью исчезают из её жизни без объяснений. Учителя закрывают глаза на очевидное травление. Системы, созданные для помощи уязвимым молодым людям, здесь просто не функционируют. Четверо детей остаются одни, чтобы решить невозможную проблему исключительно своими силами.

Такой подход придаёт фильму «Взрослые проблемы» тематическую глубину, даже когда отдельные сцены спотыкаются. Гнев, направленный на институциональную неудачу, кажется заслуженным, а не искусственно созданным ради шокового эффекта.

Фильм не снимает ответственности ни с одного взрослого, распределяя вину между родителями, педагогами и системой здравоохранения, которая относится к напуганному подростку как к неудобству, а не как к человеку в кризисе. Даже второстепенные персонажи усиливают этот паттерн повседневного равнодушия.

Исполнения, которые спасают слабые места

Ли Ю Ми, позже получившая международное признание за роль в «Играх в кальмара», исполняет роль Се Джин с хрупкой интенсивностью, которая служит опорой для всего фильма. Её игра продаёт эмоциональные акценты, которые сценарий иногда проходит слишком быстро.

Ан Хэ Ён, известная многим как Хани из группы EXID, привносит жёсткость в образ Джу Ён. Она никогда не теряет уязвимости, скрытой под этой закалённой внешностью. Химия между этими двумя главными героями спасает несколько иначе шатких эпизодов.

Ли Хван выполняет три роли в этом проекте: он написал сценарий, поставил фильм и играет Чэ Пиля, одного из четырёх подростков в центре истории. Эта тройная роль даёт ему необычный контроль над тем, как складывается химия ансамбля на экране, и, вероятно, объясняет, почему групповая динамика кажется такой конкретной, а не шаблонной.

Поддерживающие выступления Шин Хэ Бит убедительно завершают этот временный семейный состав. Даже когда сюжет становится хаотичным, четверо главных героев сохраняют ощущение аутентичной и живой связи на протяжении всего фильма.

Где темп рушится

«Дела молодых взрослых» сталкиваются с проблемами тональной согласованности. Внезапная жестокая смерть в начале фильма вводится с реальной тяжестью. Она почти не получает продолжения за исключением одной тихой сцены данти уважения, происходящей гораздо позже.

Сцена в хижине в середине фильма вызвала особую критику со стороны зрителей. Она кажется чрезмерно жестокой и странно оторванной от окружающего сюжета. Редакционные решения здесь подрывают напряжение, а не создают его.

При продолжительности более двух часов фильм также длится дольше, чем это может комфортно поддерживать его нарратив. Сокращение на двадцать или тридцать минут могло бы значительно оживить его фокус, особенно в средней части, где импульс неоднократно останавливается.

Эти структурные проблемы не позволяют фильму достичь эмоциональных высот, которых заслуживает его тема, даже если отдельные сцены все еще/manage to land with real impact.

Поднятие темы абортов в стране, которая не хочет об этом говорить

То, что делает «Дела молодых взрослых» заметным, — это его тема. Аборты по-прежнему сильно стигматизированы в Южной Корее, и массовые медиа редко затрагивают тему подростковой беременности так прямо.

Фильм отказывается сглаживать ситуацию Се Джин для комфорта. Ее поиск безопасного и доступного варианта становится одиссеей. Этот поиск отражает барьеры, с которыми многие корейские подростки действительно сталкиваются в аналогичных обстоятельствах.

Эта смелость объясняет, почему «Дела молодых взрослых» получили смешанную реакцию на родине. Зрители, не привыкшие видеть эти проблемы, изображенные так прямо, отреагировали смесью дискомфорта и признательности за попытку.

Правовые ограничения вокруг абортов в Южной Корее несколько изменились после решения конституционного суда 2019 года, однако культурная стигма остается сильной. Фильм передает эту lingering стигму более эффективно, чем любая статистика сама по себе. Одиночество Се Джин ощущается как прямое следствие молчания вокруг именно этой проблемы.

Как «Дела молодых взрослых» сравниваются с похожими фильмами

Критики часто сравнивали этот фильм с «Никогда, редко, иногда, всегда», американской драмой, охватывающей похожую территорию. Это сравнение в основном благоприятствует более тихому и контролирующему подходу более раннего фильма.

Там, где американский фильм предпочитает сдержанность и интимность, «Дела молодых взрослых» склоняются к усиленному мелодраме и внезапному насилию. Этот выбор будет резонировать с одними зрителями и полностью оттолкнет других.

Тем не менее, сравнение двух фильмов подчеркивает, насколько редкой остается такая история в международном масштабе. Мало где фильмы сосредоточены на доступности абортов для подростков без морализаторства или отворачивания от того, насколько это на самом деле трудно.

Корейский фильм также включает динамику найденной семьи более интенсивно, чем его американский аналог, уделяя значительное время дружбе и лояльности наряду с центральным медицинским кризисом, который продвигает сюжет вперед. Этот акцент придает «Делам молодых взрослых» свою собственную отличительную идентичность, отличную от того, чтобы быть просто региональной имитацией подхода другого фильма.

Кому стоит смотреть «Дела молодых взрослых»

Этот фильм подойдет зрителям, предпочитающим социальный реализм отполированным, традиционным мелодрамам. Те, кого привлекают истории о системных сбоях и стойкости подростков, найдут здесь содержательный материал, несмотря на неравномерное исполнение.

Зрителям, ищущим типичную позитивную корейскую драму, следует обратиться к другим источникам. В сюжете присутствуют буллинг, самоповреждения и внезапное насилие, которые многим случайным зрителям будет сложно перенести.

Родители и педагоги, работающие с подростками из группы риска, также могут извлечь из этого фильма определенную пользу, несмотря на его шероховатости, поскольку он передает специфический вид системной некомпетентности, которую статистика редко передает столь же эффективно. Международной аудитории, незнакомой с культурным контекстом Южной Кореи, возможно, придется изучить некоторые фоновые сведения, чтобы определенные сцены полностью воспринимались эмоционально.

Заключение

«Young Adult Matters» достигает большего успеха как заявление, чем как безупречно выстроенный фильм. Его послание об институциональном равнодушии звучит с силой, даже когда темп и тональный контроль по ходу действия дают сбои. Одной только игры Ли Ю Ми достаточно, чтобы оправдать просмотр, а готовность фильма открыто сталкиваться с табуированными темами делает его достойным внимания, со всеми его недостатками. Немногие фильмы затрагивают именно эту комбинацию подростковой беременности, доступа к абортам и институционального брошенности с такой искренностью, даже если исполнение иногда спотыкается под собственной амбициозностью.